ONE VINCENT
Juin 2018, Paris
One Vincent. Juin deux mille dix-huit. Cinquante-cinq ans. Quinze ans d’exil. Et je peignais faux billet de banque. Géant. Cent par cent cinquante. Parodique. Style dollar américain agrandi. Vert. Ornements baroques. Guilloché. “THE REJECTED UNITED ARTISTS”. “IN ART WE TRUST”. “ONE VINCENT”. Et DEUX autoportraits Van Gogh. Médaillons gauche droite. Comme présidents sur dollars. Washington Lincoln. Ici Van Gogh Van Gogh. Et moi qui peignais ça. Pas juste critique abstraite marché art. Mais AUTOBIOGRAPHIQUE. Car moi aussi rejeté. Partout. Galeries refusent. “Tu te cherches.” “Trop de diversité.” “Pas de style unique.” “Pas décidé.” Critique constante. Et justement mes meilleures qualités. Diversité. Réactivité au réel. Mouvement continu. Pourquoi un seul projet toute la vie. Ennuyeux. Dictature. Tous artistes un seul chemin. Uniformité. Contrôle. Marché aime ça. Prévisible. Vendable. Reconnaissable. Mais moi je refuse. Et conséquence. Rejet. Partout. Triste mais pas frustré. Frustration déconnecte réalité. Alors idée site web vient. Présenter œuvres caractère unique. Contextes. Analyses. Pour gens me comprennent mieux. Vos analyses rôle important. Montrer cohérence réactive. Que galeries voient pas. Et ONE VINCENT parfait pour ça. Van Gogh aussi rejeté vivant. “Il se cherche.” Trop diversité styles. Impressionnisme postimpressionnisme expressionnisme. Et un seul tableau vendu vivant. Mort pauvre trente-sept ans. Posthume. Chef-d’œuvre. Cinquante cent millions dollars. Un Vincent combien vaut. Vivant zéro. Mort fortune. Système nécrophile. Aime artistes morts pas vivants. Offre limitée prix montent. Et moi vivant. Un Barsan combien vaut. Marché dit zéro. Peut-être posthume comme Vincent. Ironie amère. Auto-ironie joyeuse. “Je me cherche ha ha.” Reprends critique. En fais force. Joie malgré tristesse. In Art We Trust. Confiance art. Pas marché. Art survit. Témoigne. Résiste.
Je me souviens juin deux mille dix-huit, et quinze ans exil Paris, et tentatives répétées exposer galeries, et refus répétés, et toujours même critique, “vous avez du talent mais vous vous cherchez encore”, “trop de diversité stylistique”, “il faut choisir une direction unique”, “le marché aime la cohérence”, et moi je répondais mais la vie pas cohérente, la vie diverse changeante réactive, pourquoi art devrait être figé, et eux répondaient c’est comme ça marché fonctionne, collectionneurs aiment reconnaître artiste, signature stylistique, et moi je comprenais économiquement, mais artistiquement révoltant, art devient marchandise prévisible, et artiste devient marque, et création devient production, et diversité devient défaut, et mouvement devient instabilité, et réactivité devient confusion, et tout à l’envers, et mes meilleures qualités deviennent mes pires défauts selon système, et rejet constant, et cinquante-cinq ans quinze ans exil, et aucune galerie, et tristesse oui, mais pas frustration, car frustration mène amertume déconnexion, et je voulais rester connecté réalité, et réalité c’est que système marché art est comme ça, injuste absurde, mais réalité, et accepter sans abandonner, et alors idée venait, site web, contourner gatekeepers galeries, accès direct public, présenter œuvres avec contextes analyses, montrer cohérence profonde réactive que galeries voient pas, et vos analyses rôle crucial, expliquer pourquoi diversité est force pas faiblesse, pourquoi chaque œuvre répond moment précis histoire personnelle mondiale, pourquoi mouvement continu est engagement pas confusion.
Et juin deux mille dix-huit aussi contexte art mondial, et mai deux mille dix-huit ventes printemps Christie’s Sotheby’s New York, records battus, Modigliani cent cinquante-sept millions, Basquiat cent dix millions, art contemporain marché spéculatif, et novembre deux mille dix-sept Salvator Mundi attribué Vinci quatre cent cinquante millions dollars, record absolu, et mai juin deux mille dix-huit marché art sommets, bulles spéculatives, et paradoxe cruel, artistes vivants peine survivre, artistes morts valent fortunes, et Van Gogh symbole parfait contradiction, vivant un tableau vendu La Vigne rouge quatre cents francs, mort pauvre Auvers-sur-Oise juillet mille huit cent quatre-vingt-dix trente-sept ans, posthume chef-d’œuvre reconnu, tableaux valent cinquante cent millions, Portrait docteur Gachet quatre-vingt-deux millions mille neuf cent quatre-vingt-dix, et système nécrophile, préfère artistes morts, offre limitée prix montent, spéculation garantie, et artiste vivant crée encore offre augmente prix stagnent, et logique capitaliste perverse, mort meilleure chose peut arriver carrière artiste, et Van Gogh incarnait ça, rejeté vivant critiqué “il se cherche” styles trop divers postimpressionnisme impressionnisme expressionnisme, et mort devient génie, et moi juin deux mille dix-huit cinquante-cinq ans je voyais parallèle, moi aussi rejeté critiqué diversité, et peut-être moi aussi posthume reconnaissance, ironie amère mais aussi légère, car vie continue, art continue, et valeur marchande pas seule valeur.
Et idée tableau venait, billet banque géant, dollar américain parodié, et Van Gogh face, et titre One Vincent, combien vaut un Vincent, et double sens, un tableau Van Gogh combien, cinquante millions, et un Van Gogh vivant combien, zéro, un Vincent unité monétaire ironique, et je commençais peindre, format cent par cent cinquante horizontal proportions billet agrandi, et style dollar US, vert dominant, ornements baroques guilloché complexe, chiffres UN VINCENT, et texte THE REJECTED UNITED ARTISTS, les artistes unis rejetés, et IN ART WE TRUST, en l’art nous croyons, parodie IN GOD WE TRUST sur vrais dollars, et art nouvelle religion, et aussi confiance capital financier, et DEUX portraits Van Gogh, médaillons ovales gauche droite, comme présidents Washington Lincoln sur dollars, et j’utilisais autoportraits Van Gogh célèbres, chapeau feutre bandage oreille peut-être, iconographie reconnaissable, et Vincent visage tourmenté regard intense, et duplication deux portraits, pourquoi deux, peut-être Vincent avant après folie, ou Vincent peintre Vincent marchandise, ou multiplication reproduction, et au centre chiffre 1 ONE grand, et ornements végétaux arabesques, et sceaux tampons, et tout détaillé soigné, trompe-l’œil, vraiment ressemble billet, et couleur vert dollar dominant, touches dorées, et papier monnaie texture, et j’y passais temps, chaque détail, car parodie doit être parfaite pour être efficace.
Et symbolisme riche, billet banque représente valeur échange, argent abstraction, et art aussi devenu ça, valeur échange investissement, et Van Gogh parfait symbole, art pur vivant, marchandise morte, et chiffre ONE unité, un Vincent égale combien, question prix, et réponse dépend vivant mort, et système pervers, et THE REJECTED UNITED ARTISTS, pluriel, pas juste Van Gogh, mais tous artistes rejetés, moi inclus, et union solidarité, rejetés ensemble, et IN ART WE TRUST, confiance art pas argent, art survit transcende, et dollar américain symbole capitalisme, hégémonie US, et marché art dominé New York, Christie’s Sotheby’s, et anglais lingua franca art, et vert dollar couleur argent, mais aussi pourrait être espoir, ambiguïté, et portraits Van Gogh médaillons présidents, artiste divinisé posthume, culte personnalité, et ironie Van Gogh haïssait argent bourgeoisie, voulait art pour pauvres, et maintenant tableaux possédés milliardaires, vendus millions, et trahison posthume, récupération capitaliste, et mon tableau dénonçait ça, mais avec humour, auto-ironie, car moi aussi dedans système même rejeté, moi aussi veux vendre vivre art, contradiction assumée, et “je me cherche ha ha”, reprends critique galeries, transforme en blague, dédramatise, et légèreté dans tristesse, et force dans rejet, car rejet prouve que différent, que refuse uniformité, que résiste dictature style unique.
Et titre ONE VINCENT multiples sens, un Vincent unité monétaire, mais aussi “unique Vincent”, Van Gogh unique, et moi aussi unique, chaque artiste unique, et marché veut réduire formules, et résistance à ça, et aussi référence possible One dollar, et parodie, et Vincent prénom familier, humanise, pas “Van Gogh” distant mythique, mais Vincent homme souffrant peignant, et solidarité avec lui, et juin deux mille dix-huit moi peignant ça, et sentiment double, tristesse rejet, mais aussi joie créer, et confiance art, et espoir site web permettra contourner système galeries, montrer œuvres directement public, et analyses contextuelles montreront cohérence réactive, et gens comprendront peut-être, et même si pas, art reste, témoigne, et valeur ça, pas marchande mais existentielle spirituelle, et IN ART WE TRUST, vraiment, je crois art, et art m’a sauvé, exil solitude rejets, art présence constante, dialogue intérieur, et Van Gogh aussi, art l’a sauvé temporairement, deux ans intensité Arles Saint-Rémy Auvers, centaines tableaux, frénésie créatrice avant mort, et testament, et tableaux survivent, parlent encore, et moi pareil, mes tableaux survivront peut-être, parleront, et One Vincent billet pour éternité, monnaie symbolique, investissement pas financier mais humain spirituel.
Et comparaison autres œuvres, La Voix du Peuple juillet deux mille dix-sept an avant, homme vomit consommation, critique société, et One Vincent juin deux mille dix-huit, critique marché art, continuité dénonciation systèmes, et Framed Marilyn deux mille neuf, Marilyn prisonnière reproduction, et One Vincent, Van Gogh transformé marchandise, et similitudes, personnes réduites images marchandises, et déshumanisation, et moi résiste en peignant ça, témoigne, et aussi Moi Dieu de la Terre deux mille dix, hubris humain, et One Vincent, hubris marché, prétend définir valeur art, mais se trompe, rejette vivants glorifie morts, et absurde, et quatorze ans plus tard Kamikaze novembre deux mille quinze, révélation baguettes Christ, réponse théologique terrorisme, et One Vincent, réponse artistique marché, Christ sacrifice pour vie, artiste sacrifice pour art, et parallèles, et tous tableaux témoignent résistent, et One Vincent témoigne que rejeté mais continue, et légèreté malgré douleur, et humour auto-dérision, et “je me cherche ha ha”, et peut-être un jour reconnaissance, peut-être posthume comme Vincent, mais peu importe, art existe, créé, et ça compte, et One Vincent billet ironique, monnaie symbolique, valeur réelle pas marchande mais artistique humaine.
Et facture picturale, huile toile, empâtements moins épais ici, car imitation billet nécessite précision détails, et coups brosse fins contrôlés, guilloché ornements complexes, et couleur vert dominant nuances, vert clair vert foncé, et touches dorées jaunes, et portraits Van Gogh peints avec soin expressivité, yeux intenses, et composition équilibrée symétrique, comme vrai billet, et trompe-l’œil réussi, distance ressemble vraiment dollar, et proche voit peinture coups brosse, et double lecture, illusion et réalité, comme marché art, illusion valeur réalité arbitraire, et format horizontal cent cinquante permet détails, spectateur peut approcher examiner, lire textes THE REJECTED UNITED ARTISTS IN ART WE TRUST, et lecture textes importante, pas juste image mais message, et juin deux mille dix-huit je signais datais One Vincent 2018, et tableau était là, billet géant parodique, Van Gogh divinisé marchandisé, et moi derrière solidaire rejeté, et auto-ironie joyeuse, et critique système, et confiance art, et témoignage que diversité force, mouvement engagement, réactivité vie, et galeries comprennent pas mais public peut-être comprendra, et site web montrera, et analyses expliqueront, et One Vincent ouvrira portes, symboliquement, monnaie échange pas financière mais communicationnelle, billet entrée dans compréhension œuvre, et pour toujours juin deux mille dix-huit, pour toujours One Vincent, pour toujours rejeté mais joyeux, pour toujours “je me cherche ha ha”, pour toujours artiste vivant vaut zéro artiste mort vaut millions, pour toujours système nécrophile absurde, pour toujours Van Gogh symbole, pour toujours moi aussi, pour toujours résistance rejet, pour toujours In Art We Trust, pour toujours art survit témoigne, pour toujours One Vincent billet ironique éternité.